Musica – Stare insieme armonicamente

PREMESSA

L’educazione musicale costituisce un insostituibile arricchimento della persona in quanto concorre in misura determinante allo sviluppo armonico delle potenzialità cognitive ed espressive di alunne e di alunni. Essa propone da un lato lo sviluppo ricettivo dell’ascoltare e capire la musica, dall’altro l’acquisizione della capacità di partecipare attivamente all’esperienza musicale, attraverso la dimensione di un concreto fare.

La Musica come disciplina scolastica valorizza una fondamentale potenzialità umana: quella che consente una più ricca comprensione della realtà e una più equilibrata maturazione della componente cognitiva e dell’affettività.

MACROAREA PNFD

Didattica per competenze, innovazione metodologica e competenze di base

DESTINATARI

Docenti di scuola infanzia e primaria.

TEAM WORK

Esperto, Tutor, Progettista, Coordinatore

FINALITÀ

Fornire agli insegnanti della scuola del primo ciclo la possibilità di approfondire la loro formazione sull’apprendimento musicale 

OBIETTIVI

  • Acquisire la capacità di ascoltare se stessi e gli altri attraverso l’espressività.
  • Individuare e utilizzare le regole e i codici espressivi, musicali come regole di vita
  • Motivarsi all’insegnamento e motivare all’apprendimento.
  • Accrescere fiducia e stima in se stessi attraverso i linguaggi artistici.
  • Sviluppare fiducia negli altri, capacità di accettazione, cooperazione, valorizzazione delle diversità.
  • Educare ad un senso ampio di legalità attraverso la musica intrecciata agli altri saperi
  • Prevenire e gestire il disagio giovanile attraverso la musica e le arti espressive.

METODOLOGIA

Il percorso si svolgerà interamente online, in modalità interattiva e riflettendo su casi concreti. Il corso si svolge secondo con modalità attiva e dinamica nella quale si alternano momenti teorici, pratici ed esperienze dirette:

  • Confronto e dibattito tra esperti e docenti;
  • Il metodo dei casi
  • Brainstorming
  • Ricerca/azione

Ogni partecipante usufruirà della piattaforma online DEMETRA, dove ritroverà anche tutti i materiali del corso e strumenti operativi.

ATTIVITÀ ON LINE

  • Approfondimenti personali
  • Sperimentazione didattica documentata
  • Condivisione di buone prassi

STRUMENTI DI VERIFICA E VALUTAZIONE

  • Questionario di verifica iniziale per la rilevazione competenze in ingresso e delle aspettative
  • Produzione di un elaborato su una tematica proposta dal formatore da svolgere in modalità collaborativa online. A tale scopo saranno costituiti  dei gruppi di lavoro
  • Questionario di verifica finale costituito da un test a risposta multipla
  • Questionario rilevazione customer satisfaction

ATTESTATO DI PARTECIPAZIONE

Al termine del corso e previo superamento di tutte le esercitazioni previste, sarà rilasciato attestato di partecipazione al corso.

STRUTTURA UNITÀ FORMATIVA

L’unità formativa, della durata di 25 ore, si articola nelle seguenti specificità:

  1. 12 ore di formazione on line (in modalità frontale, dialogata e partecipata) articolate in n. 4 incontri di 3h ciascuno
  2. 6 ore dedicate allo studio individuale, questionario di gradimento, test di valutazione finale
  3. 7 ore lavoro collaborativo on line per realizzazione elaborato

DURATA COMPLESSIVA: 25 ORE

Relatore

Prof. Francesco Ruoppolo

MODULI INCONTRI ONLINE
Modulo 1Lo strumentario 01: utilizzo dello strumentario (strumenti non intonati e intonati) per accompagnamenti, brani da eseguire, il ritmo dalla semplicità alla complessità, il poliritmo, “suoniamoci su”, costruzione di semplici strumenti
Modulo 2Lo strumentario 02: altre attività; principi di armonia; come comporre e strutturare un arrangiamento con lo strumentario scolastico Il corpo: danza strutturate e semi-strutturate, movimento creativo ed espressivo, figure ritmiche con approccio dalcroziano, suonare con il corpo: le body percussion
Modulo 3La voce: suoni, onomatopee, canto, range vocale, gradi melodici, esercizi sull’intonazione, tonalità, modalità, armonizzazione, quodlibet, strutturazione di un coro, scelta brani
Modulo 4Scrittura creativa in musica: versificazione, metrica, rime, assonanze, strutture melodiche ed armoniche; strutturare una “cover”, improntare un nuovo brano, come creare un “brano di classe”

PIANO FINANZIARIO PER CIASCUNA EDIZIONE

Il piano è modulabile a seconda delle unità didattiche e anche in base alle esigenze delle istituzioni scolastiche o del singolo docente.

Per conoscere il costo del corso vi invitiamo a contattarci:

  • tel. 081 823 34 10
  • email info@demetraform.it

Il costo comprende i seguenti servizi:

  1. Progettazione Unità Formativa
  2. Formazione on line
  3. Tutoraggio on line
  4. Validazione elaborati partecipanti
  5. Produzione materiali
  6. Attività di monitoraggio, verifica e valutazione
  7. Attestazione partecipazione percorso per ciascun corsista avente diritto
  8. Fornitura e gestione piattaforma on line

I partecipanti riceveranno un attestato ai sensi della direttiva MIUR 170/2016.